梦见锡安
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小舟从此逝,江海寄余生。
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2010 看听读之各种听 | 2010年12月30日

生活中不能没有音乐,就像生命中不能没有自由(不过貌似很多人可以这两样都没有……)。问题是我所享受的音乐往往就像希望享受到的自由一样,多数时候都是没有得到有效授权的。这些年来听的音乐,绝大部分来自网络下载,一部分来源于盗版 CD,正版碟或者得到授权的下载只占了很小部分——特别好的我才会有买回来收藏的念头。

在信息时代里,哪怕是忽略掉音乐版权这种谁说谁都会中枪的口水话题,我的爱乐生活依然存在很大的困惑。从将自己的电脑接入网络的那天起,我就几乎已经迷失在海量下载的世界里。这年头,不管神马年代、神马民族、神马类型的作品,都不难从网上搞到。归纳其步骤,无非就是先总体了解目标音乐风格,例如听一些典型的专辑,确定这是自己喜欢的类型,然后就不难找到特定的乐迷小圈子,最后就可以容易的源源不绝的从这些圈子里面东一榔头西一榔头挖矿一般的拖比特流。

豆瓣上记录着我总共听过的专辑凡 698 张。当然事实上远远不止这个数,早过千了。有没有超过两千不好说,因为大多数作为专辑早就不再留下一个完整的印象。再也不会存在能让我长期集中迷恋的风格了,它们一直在发生着边界越来越大的扩散。这么多年了,曾有多少种千奇百怪的声音在我的耳边响起过,它们全部叠加起来会是一个什么样的图景,对我的听觉经验带来过多少的愉悦又造成了多少的污染,早已无法估计。

好吧放屁到此为止……就今年而言,下过的专辑不下 200 张,买的 CD 和 DVD 各约 10 张。从豆瓣上的记录看,新听过而留下了印象的完整专辑有 49 张,刚好差不多平均一周新听一张。还有更多的时候是从旧专辑中精选出最爱不释手的曲目出来翻来覆去的听的。今年新听的完整专辑分布如下:

 


古典 7 张。这是今年新听的,另有一批百听不厌的海顿、莫扎特、以及各种巴洛克弦乐与室内乐常年不停……

Mozart_ Complete Piano SonatasComplete Violin Sonatas (Box)Haydn_ Concertos pour piano

Mozart_ The Great Piano Concertos, Vol. 1Mozart_ The Great Piano Concertos, Vol. 2Bach_ Goldberg Variations (Transcription for Strings)Christmas Goes Baroque

  • Christian Zacharias – 《Mozart: Complete Piano Sonatas》(2006)
  • Mutter – 《Complete Violin Sonatas (Box) 》(2006)
  • Andreas Staier – 《Haydn: Concertos pour piano》(2005)
  • Brendel – 《Mozart: The Great Piano Concertos, Vol. 1》(1994)
  • Brendel – 《Mozart: The Great Piano Concertos, Vol. 2》(1994)
  • Dimitry Sitkovetsky – 《Bach: Goldberg Variations (Transcription for Strings)》(1995)
  • 《Christmas Goes Baroque》(1995)

 


华语流行音乐6张,有好几张是从马世芳《台湾流行音乐200最佳专辑》按图索骥的。今年华语音乐新专辑几乎没接触,没有主动了解资讯是最大原因。但通过网络还是听到了一批好单曲,现在还有印象的包括川子《我要回家》、《郑钱花》,民工版《春天里》,白水《美人吟 (Demo)》等,不一一而论。

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换季 | 2010年10月28日

北风一路南下,这几天深圳终于也冷了下来。还是春天的时候看了纪录片《乐满夏湾拿》,于是就让易卜拉欣·费热、鲁本·冈萨雷斯这些伟大的古巴乐手在哥的耳朵里占据了半年多。算下来耳机里的音乐已经大半年没动过,也该是换季的时候了。

 
Buena Vista Social ClubBuena Vista Social Club PresentsBuenos HermanosChanchullo

早前陆陆续续下载了一大批各种民谣和世界音乐,一部分无感的直接删除,一部分没立刻喜欢上但觉得有时间再听听的先暂存,剩下一听就特别喜欢的分类存好。即便如此,这些“一听就特别喜欢的”大半年下来也积压了五六十张,过后就再也分不清谁是谁。今晚才无意中发现亚美尼亚女歌手 Nara Noian 的 Cristal 这张专辑特别适合在这种有风的冬夜里听。满是中亚风情的音乐让人感觉置身异邦深秋的村落,趁着大雪还没有下起来,人们停下了一年的劳作,开始奏乐和歌舞,除此整个世界一片静谧。

nara_noian_DAX112XT:DAX112XT

上周买了马世芳老师的《地下乡愁蓝调》,第一篇提到的就是大门乐队。脑里随即响起那些标志性的键盘、贝斯、电吉他和吉姆莫里森的声音,毫无疑问他们也将是陪我在加班结束时回家途中的首选。

the DoorsMorrison Hotel

天气一变冷哥就特别喜欢重金属,这种延续了已经超过十年的反射基本已经演变成自然的生理反应。耳机里还有一张 Summoning 的致敬合集、Ensiferum 的Dragonheads、以及 Moonsorrow 和 Insomnium,都值得一听再听。

 
A Summoning Tribute ...And In The Darkness Bind ThemDragonheads (EP)Voimasta Ja KunniastaAbove The Weeping World


追忆盛世的浪漫骑士 | 2008年06月28日

一开始,我把专辑封面看成了一个机器人,第一感觉就是唐朝经过第二张专辑的失败和多年的沉寂后,终于也耐不住玩儿新时代的电子音乐去了。听完一遍之后又回头仔细看,才发现原来那是一个充满金属色泽的骑士国际象棋棋子。

作为一个老摇滚迷和金属迷,这张专辑真是让我感慨万分。老五的归队和陈磊的加盟,终于让我看到这只恐龙已经走出了多年的阴影重新镀上了全金属的外壳。毫不夸张,这是近十年来最好的一张国产重金属专辑,它在制作、编排、演奏上的精雕细琢,足够让多年来听遍了欧美老式重金属、长发金属、激流金属、黑金死金哥金力金……而太久没有听到高质量的国产重金属的金属党们眼前一亮两耳一竖虎躯一震。前几年地下金属圈出的《众神复活(I、II、III)》合辑,金属复兴,精神可嘉,但总是摆脱不了从打口碟中学习的西方前辈玩儿票似的味道。施教日的《天湖》有很美妙的旋律和想象力,但是唐朝这张专辑出来之后,立马显得他们依然是后生小子。老夫没机会在北京混,只是几年前看过陈磊走场华丽的solo视频,我当时就毫不怀疑他的实力已经足够驾驭一只老牌重金属乐队。记得《唐朝I》里曾提到老五每天练琴8小时,我甚至有点相信他这个良好习惯是不是保持到了今天。至少这张专辑里面的许多段落的处理和细妙的变化总让我觉得那个老辣和精妙啊,实在是让很多后来兴起的金属琴手们望尘。老炮老炮,看来炮也是老的辣啊。

专辑的歌词用了大量的排比和对仗等句式。如果说上一张专辑里面也同样大量采取的这些修辞手法只是造句练习,这次就显得平稳亲和了不少。对加强语气增加气势和强调古典色彩以及增加接受程度都有帮助。很多地方直白的甚至几乎就和许巍差不多……

不得不感叹一下丁武。当年中国摇坛的三大男高音之一。另外两个是窦唯和高旗。窦唯离开黑豹之后唱腔一路走低,最后和他的私人音乐融为一体,其低吟最后成功的成为了其中的一部分背景。高旗改走偶像路线了,02年的专辑比95年的专辑还要青春。从这个角度看,老丁在2008年的今天坚持着不死的金属,难能可贵。几乎可以让我感动得眼泪花花,其实主要还是心酸。94年香港红馆那次据说老丁是感冒了没发挥出来,而那次回来之后我就确实再也没有再次体会过老丁在首张专辑中体现出来的风采。咳咳咳,我真希望这张专辑成为一张纯演奏专辑就好了。唉,唱不高了你去玩儿民谣或者改成什么低吼之类的风格也成啊。大家都说老丁仿京剧唱腔的金属嗓很有特色,可是别个京剧演员还是要天天吊嗓子的……每次听到老丁模仿自己当年的唱腔努力的拉高声线结果成了左小祖咒的另类腔就觉着闹心,我终于知道为什么后者今年的新专辑被乐评们说是在向唐朝致敬了……自然祖咒还是多不错的,但他和重金属决穿不了同一条裤子。从老夫多次在KTV里飚《飞翔鸟》、《梦回唐朝》的表现看,哪怕让我去把他替换掉也未尝不是一个更好的选择啊……

挑专辑里面印象比较深的几首说说。

《浪漫骑士》。浪漫主义是金属乐永远的精神根源,骑士是老炮们少年时候的英雄梦。编排有点Dream Theater的味道,还加上了管弦乐,虽然没有占到很大的篇幅,并不是一个明显的线索。加入古典元素其实在唐朝的第一张专辑里面就做过尝试,《国际歌》的成功因素就包括采用了专业的合唱团来烘托背景。

《封禅祭》。唐朝梦回《梦回唐朝》,这是对盛世的回顾、缅怀和致敬。重点不是“封禅”,而是“祭”。祭的不是天地,而是不再重现的恐龙时代。前奏的筝不知道还是不是王勇弹的,这哥们也很久没消息了。老丁风采不再毫无气势的唱腔让这歌怎么听怎么像“梦回唐朝”的山寨版。这场封禅如果能在唐朝还在中国重金属帝王神坛上的时候,那个“登峰造极的历史时刻”举行就好了。

《承诺》,激流金属,前奏有点李延亮的味道。刚看到歌名的时候我甚至想过哥几个专辑里面是不是也会出一个抗震救灾的慈善歌曲。第一段直白叙述的歌词与唐朝一贯的风格不太搭调。“和平的广场充噬着乌云”总让我觉得他们在想说些什么,呵呵……

《大风歌》。开始是断梁残垣的凋零景象,中间插进项羽穷途末路的《垓下曲》,最后转为扣题的汉高祖诗句。看似意气风发的抒情,其实是刘季还在落魄的时候进行自我激励,强调自己追求和梦想的口号。

一边是老五等人依然老到的金属亮泽,一边是丁武力不从心的破败景象。但毕竟这些年来不带电子音色的“原声”国产重金属专辑比华南虎还稀少,老炮们究竟还是能发挥余热,实力、影响力和号召力都还摆在那里呢。你知道东方在那一边,现在你也是否看见了高山还在那一边。怀揣金属复兴梦想的后起之秀们,越过这座高山吧!让乐迷们看到更远更壮丽的景观。


Midnight Mountain | 2006年09月05日

the Cathedral (大教堂)的著名金曲。有意思的是这首歌除了歌词和主唱的唱腔以外几乎没有什么厄运味道。相反让我想起80年代那些流行于欧美世界的Hair Metal,潇洒的吉他Riff,迪斯科节奏的打击鼓点,中间还来了一小段在给Joe Satriani致敬一般的Solo。the Ethereal Mirror这张碟整张听起来有意思要多一些,各曲目从演奏风格上并不是很统一,而且长度从8分多到1分钟的都有。贯穿整张专辑的是一直低沉扭曲加失真的音色和恶狠狠充满诅咒的咆哮的主唱声线,让人仿佛看到一副矛盾重重阴沉沉的充斥各种魔鬼、侏儒、恶棍、领主、商人、农夫的末世主题油画。加上最后一曲木吉他小品Imprisoned in Flesh,放在那里的感觉就象魔鬼们完成了一次人间的混乱的制造,正在黑暗城堡里面对着外面阴霾的天空微笑。


My Dying Bride | 2006年09月04日

很久没有接触rock,都不知道最新的资讯要到哪里了解。以前收藏夹里面的网站基本上全挂掉了……就是今晚在厦大那里随便拖了几个队下来,改天再听。

最近还是在复习老乐队,把我那陀mp3光盘包里面的东西全部复习一遍。发现还是My Dying Bride这样无论唱腔还是和弦都充满浓浓的厄运味道的队要对现在的胃口,居然里面还加了几段弦乐,我印象中MDB是支美国的队啊,而且貌似还是那种气若游丝一样的女声,就跟他们的队名一样“垂死的新娘”,因此当年我们还曾私底下用来八卦食堂门口声音也是气若游丝一般的卖打口的ppmm的……不过话说回来,看来听完这支确实有必要再去重新认识一下the Cathedral,他们的我倒只听过the Ethereal Mirror这张,也是邪恶扭曲充满厄运味道的和弦和唱腔。时缓时急,甚至还有原声吉他编的几个小段落。

其实我基本上都没有完整听过任何一支队的全集,因为有过几次碰上拉圾作品的经验,弄得跟吞苍蝇一般对乐队留下恶劣印象,唉。


这是海报:
http://www.painkillermag.com/images/event/lacri_poster_big.jpg

作为欧洲哥特金属界的超级明星,这支恐龙级别的团这几年的专辑在音乐风格上的探险愈显保守。尽管质量还可以,但是却让我觉得过于平淡。我个人最喜爱的却是他们92年Einsamkeit那张的第一首,那段落寞的钢琴前奏老让我与多年前的暑假开着电脑到清晨的生活联系起来。Lacrimosa 的悲剧叙事诗如果在2000年的Elodia宏大辉煌的场景下完全的落幕,可能会是最好的结果。但是每支新锐进化而蜕变为恐龙后都会重复这样的悲剧,以后的专辑只能依靠之前积累的名声和精良的制作卖钱。当然无论如何,我对他们这次的中国之行充满了期待,这将会成为我重新开始关注摇滚/金属/哥特的一个新起点—— 我已经整整差不多两年没有好好专心的关注他们了。

Lacrimosa这次巡演的意义绝对不同于三年还是四年前的Suede,主要是乐迷团体要比后者要来的狂热的多。他们已经不仅仅是啃着方便面的打口青年和喜欢海子式诗歌的文艺爱好者,还包含了大量的诸如游戏玩家、奇幻小说电影迷、神秘力量嗜好者、疯狂下载填塞硬盘的网络青年,当然还有高级白领和中产阶级……各种各样的有着无穷消费活力花钱从不含糊买原盘CD就能花上几万块的21世纪新生代。我口口上已经有数个朋友表示将砸锅卖铁届时分赴北京上海广州了。Lacrimosa 这次中国之行绝对是盆满钵满,这对对东方神秘的中国一直抱有浓烈兴趣的其它队绝对是一个强烈的刺激。我坚信不久的几年,各种力量、前卫金属、中世纪新古典阴暗民谣哥特的经典乐队将蜂涌而来,不管是否过气,大家还是会争先恐后的一睹这些曾经在自己世纪初的青春里面留下不可磨灭的回忆的团体的风采。只能说Suede甚至在他们来的那年已经在大陆过气,乐迷们已经认为不值得为他们专门花钱上京,在大陆的哥特/黑暗乐迷群体日益膨胀的大潮下,英伦的小资情调显得过于小家子气而太为纤弱了……

来自欧洲的黑暗音乐在世纪交替前后已经在中国大陆开始酝酿。起码98年的时候,广州的杂音就已经在介绍Current 93、Death in June 以及其它的阴暗工业乐和各种天国人声与仙音。包括在摇滚乐迷产生过巨大影响的《朋克时代》、《自由音乐》、《通俗歌曲》等杂志,在朋克的幌子下也开始陆续的介绍后朋、哥特,还有死亡金属。之后血色福音书、地下调频、极端音乐、重型金属等网络和纸质媒体推波助澜,在网络时代的暗潮下,各种或刚或柔的黑暗音乐在中国迅速形成了大量的乐迷圈子,先出现的是杂志附送的cd,然后很快就有相关的打口磁带、原版翻刻的盗版碟、甚至mp3翻刻的盗版碟大量上市,直到海量下载的宽带时代来临,一起涌现的是各种黑暗音乐主题网站、论坛、网络音乐杂志……他们后来甚至攻入了主流媒体,例如Lacrimosa、Nightwish,甚至In Flames都曾在国家级的广播或者电视台中作为节目的背景音乐。当年在广州翻着塑料打口拉圾的方便面青年,背着破吉他背井离乡到北京郊区租房子死磕的摇滚青年们也早已一个个衣着光鲜,成为了CEO或者超级明星。

趁着Lacrimosa来巡演的机会顺便回顾和纪念了一下这些年来中国的乐迷们,希望Tilo以泪洗面唱失意歌的时候,他那张苍白的脸看上去不至于过于肥胖。


Opera IX – Anphisbena | 2004年12月23日

随便找了一篇乐评胡乱翻一下,练练手~感觉现在西方的金属乐评很多都是言过其实,而且来来去去就那几个形容..什么中古啊,战争啊,交响啊…不过专辑给我的印象也一般,没发现特别吸引耳朵的地方,或许细节需要进一步发掘吧.罢了…还有那么多新下载的东东等着我去听呢…

意大利的Opera IX是众多的旋律黑金属乐队中具有领袖地位的团体之一,他们在团员更换之后带来了将巩固他们王者地位的第五张专辑"Anphisbena"! 这张专辑显示出了他们在黑金属的狂暴与交响乐的气氛之中如何完美的达到平衡.

我用一句话总体介绍一下这张专辑,那就是,它好像让人漫游在那些身穿兽皮战袍,头戴有角头盔,以斧和剑为武器的大胡子战士之间,仿佛置身在那些残酷战争的古代岁月中.’Many Moons Ago’加’The Serpent’s Nemeton’是我今年听到最好的开场曲,庄严而神秘,如同战斗就要开始时那片刻的宁静,战争双方均已列队排好,在等待进攻的号角中出于本能的恐惧感而默默祈祷他们古代异教神灵的保佑.但马上一切就猛烈的开始爆发了,没有任何退路,战士们只能英勇直前奋力搏杀,直到最后一滴鲜血流尽,大地被染成通红.战斗结束的时候,没有一个敌人可以存活下来.Anphisbena的时代就是这样!远古挪威漫天大雪的旷野中的疯狂战争岁月,它将使你陷入其中直到最后一个音符终止.这是一个时代的迷人体验,一次异教世界的旅行…

Opera IX的这张新专辑加强了背景抒情女声以及传统的中世纪乐器的运用,这让它有着非常前卫的交响色彩的表面,这赋予了专辑雄浑的一面,例如"Battle Cry"这样的曲子.至于更让人关注的氛围方面,要打个比方的话,Opera IX有些象The Enchanted.不一样的地方是,他们是一支黑金属!除了In Hoc Signo Sanguinis这首歌,它有个让人非常分特的前奏,充斥着了长笛和吟游乐器,而其他的大多数歌都在分割的即兴反复与仇恨的嘶叫下猛力高唱着异教的黑色赞美诗.简单但实用的即兴反复段和巨大的嘶吼使得专辑让人过耳不忘,比如最棒的这两首"The Serpent’s Nemeton"和"In The Sixth Tower",还有"The Prophecy"这样波斯王子一般的中东风情也很赞!另外,还有些交响的色彩比较少,更为直白的曲子,比如"Immortal Chant"或者近于中速的"One Rode To Asa Bay",后者是一首隽刻着深深怀旧色彩的美妙歌曲~

我们的战斗终于到了最后,只有为数不多的勇敢灵魂可以荣升天国,不久火堆就将把烈士的遗体焚为灰烬,生还的将摆宴庆功,喝着蜂蜜酒悼念他们的战友.他们的眼中没有忧伤,只有无比的期待,因为在他们的生活里,生命不过是一个过渡的历程,死亡才是神灵生涯的开始.感谢Opera IX,带来了如此美妙的旅行和如此美妙的专辑.现在,丢弃掉我脸上的尸彩,兽皮和宝剑.索尔,奥丁,我朝见你们来了!!

推荐: The Serpent’s Nemeton, Immortal Chant, In The Sixth Tower, One Rode To Asa Bay


近期重点聆听小结 | 2004年11月29日

这段时间热衷于带有dark风味的民谣,之所以加一个dark的标签是由于它们不仅仅有民谣普遍的忧郁与低调,更重要是伴着80年代一直延续下来的gothic,darkwave的影子,且常常带着与现代意义的城市或者乡村民谣截然相左的民族风味,充满浓郁的中古欧洲小村落的味道,就像格林童话里常常看到的小村庄.使用了大量的原声乐器,描绘大自然的神秘和心中那一份难以挥去的忧郁情感.在这冬天沉寂的夜里,它们听起来是那样的神秘和美妙.

无所谓新旧,好歌百听不厌,不喜欢的听了一遍就赶快删了,呵呵呵呵呵.

Angelwing – The Nymphaeum 以古罗马为主题,清唱的女主音显得非常柔美

Anna Varney & Constance – Nenia C’Alladhan 没有Sopor Aeternus的惨情,但忧郁依旧,男女对唱非常抒情

Dies Natalis -  Straßen voller Staub 2x 12" LP低调

The Moors – The Moors 很哥特

Cultus Ferox – Flamme des Meeres,wiederkehr 爱使用一种有点象唢呐之类的欧洲貌似是吹奏的乐器,显得奔放而美妙

Forseti – windzeit 原声乐器用的很诗意,让人对神秘的自然充满崇敬

Satarial – Heidenlarm 穿插欢快小调的金属和传统的纯清唱俄罗斯山歌轮番出现

Tenhi – Kauan 大段大段的原声吉他,时而有男清音低吟不已,相当忧郁

Ragnarok – Domgeorn 传统英国民歌+黑金属,狂欢之后的寂静中常有乌鸦鸣叫几声,尤其喜欢To Wælhealle这首

Haggard – Awaking The Centuries 一支也大量使用了古典管弦乐和死亡金属元素的乐队,对诺查丹玛斯的崇拜使他们的音乐既宏大更神秘.

另外最近还听了不少world色彩的中国传统乐器音乐,最喜欢<竹吟>,还有一些埙啊萧啊笛子啊什么的专题音乐,也非常适合夜阑人静的时候静静倾听.

原始黑金属时而听一些,但是还没怎么整理.

这些日子还是继续到处搜集并整理,虽然我电脑上的音乐早就超过了70G,但是现在大多估计由于季节和目前状态的缘故暂时搁一边.

摇滚乐方面除了King Crimson的Discipline基本上没有什么兴奋点,美国民谣始终的感人,但是现在显然都不是听它们的好季节.


发信人: mjxian (青鸟·袹饸蛝·Eternal Autumn), 信区: RockMusic
标  题: 随便写点,今晚的洗耳行动金属演出
发信站: 四川大学蓝色星空站 (Sat Oct 18 23:59:08 2003), 转信

  第一支焚尸炉,美式的死亡金属,血块死还是残酷死,我对这个不太懂。。。只有两首作品。声量太小,稍稍遗憾,其实我挺喜欢这种残暴的东西的。
  第二支化石,流行金属,演奏了一段哥德堡风格的旋律,主唱好象有些底气不足的样子,不过旋律还算流畅,歌词有些高旗的味道。好像来了不少他们的同学,呵呵。
  第三支懒骨头,新金属,音响后来不晓得出了什么问题,只听得到通通的鼓了。现场pogo还是挺热烈的。只是前三支乐队的音量都不大,我没high起来。。。
  第四支凌迟,一直以为直线会来的,啊啊啊,不过凌迟弥补了遗憾,我就喜欢这种很爽的极端金属,脖子甩酸了……演出名单里没有他们,但是表现很出色,哥特金属,有Tiamat的味道,不祥气氛,键盘、吉他交相辉映,主唱看起来也比较喜欢Death的Chuck哈,唱腔中凶悍的部分应该是从他们那拿来的。观众反响很热烈,逼着他们把所有的活都演出来了,呵呵。我也管狂甩脑袋,对当时的声量也比较满意。
  演出后在酒吧喝了些酒,聊了回天。
  赫赫,随便写写。


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每一个清晨从宿命中醒来  在时间的旷野中幻想着幸福┅━┅━━━┅━
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从漫长而辗转的恶梦中惊醒  阳光和简单而虚幻的美好  仍令我泪眼朦胧
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※ 修改:·mjxian 于 Oct 19 09:01:13 修改本文·[FROM:  211.83.151.129]
※ 来源:·四川大学蓝色星空站 SCU.cn-bbs.org·[FROM: 211.83.151.205]